你准备好把街头摄影技巧提升到一个新的水平了吗？或许你已经掌握了在街头抓拍的基础知识，但请不要停滞不前。相反，你要更上一层楼，进一步挑战自己。这样，你所拍出的就不是一般的街头摄影照片，而是挑战拍一些能令专业人士留下深刻印象的照片。

当然，就像生活中的大多数事情一样，你越擅长街拍，就越难找到有用的建议。但在本文中，我的目标是深入到高阶的街头摄影领域，探索一些有效的方法，帮助初级街拍爱好者甚至专业摄影师进一步提升水平！

1、用你的眼睛而不是取景器

当你外出街拍的时候，很容易迷失在取景器的局限中，错过你周围充满活力的世界。但事实是：仅仅依赖那个小小的窗口会限制你的街拍发挥。你的视野是有限的，这意味着你可能会错过那些使街头摄影真正与众不同的精彩时刻。要真正做到出色，你需要时刻充分了解周围发生的一切。

不管你信不信，街头摄影真正重要的是你的眼睛。通过扫描周围的环境，利用你的自然视力，你可以更容易发现近处和远处的拍摄对象。寻找那些有趣的场景，等待那个“哇！”的时刻出现。只有在那一刻，你才应该把取景器对准眼睛，捕捉到神奇的瞬间。如果你一开始就低头看取景器，分秒之差，你将错过惊艳的照片。用你的眼睛引导相机，这样，你就能随时随地做好准备捕捉每一个惊艳瞬间。

2、拥抱直觉，即兴发挥

加里·温诺格兰之所以成为史上最著名摄影师之一的简单而又强大的技巧是：拥抱直觉。虽然花时间思考你的作品和你喜欢拍摄的内容很重要，但当你身处其中时，让你的直觉接管一切吧。不要过分纠结于每一个细节，担心自己的表现，放松心情，尽情享受。

不要过于担心别人可能会怎么想，如果你觉得有可能拍出一张很棒的照片，那就去拍，即使它看起来可能有点奇怪。不要让你的想法说服你放弃它。这种直觉的存在是有原因的，所以把它变成你的优势。当你相信自己的直觉，自信地拍摄时，它会真诚地反映在你的照片中。当然，你可能会得到一些失败的作品，但你捕捉到的“宝石”也将会更加闪耀。所以，相信你的直觉——它知道它在做什么。

但要注意不要过火。你完全没必要使用连拍的方式，就是每当你感觉到能拍到好照片的时候就赶紧左右开弓似的疯狂连续拍摄。相反，请关闭连拍设置，强迫自己只用一两张照片来抓拍到完美的瞬间。

3、思考照片在历史长河中的演变

当谈到街头摄影时，要超越当下，思考你的作品如何随着时间的推移而演变。花一点时间思考那些经受住时间考验的标志性照片。那些简单的橱窗展示和过去时代的时尚快照，即使在当时可能看起来平凡无奇，但在现在，却具有令人难以抗拒的魅力。想象一下，如果你能够穿越时空回到过去捕捉瞬间，你会发现的迷人之处很可能与当时大多数摄影师捕捉到的不同。

现在，思考未来。你生活和周围环境中哪些方面将会随着岁月流逝变得有趣？未来会有哪些变化？人们是否仍会沉迷于手机，戴着超大耳机，对周围的世界视而不见？谁能说得准呢？

在你的摄影尝试中不要把任何事情视为理所当然。如果你发现自己对某些事情视而不见，停下来反思一下为什么你有这种感觉。正是在这些看似不重要的事务，往往会出现最非凡的照片。

4、在摄影中创建主题和一致性

随着深入探索街头摄影的世界，你会发现自己对某些类型的拍摄产生了强烈的吸引力。在编辑街拍照片时，要注意这些倾向。因为随着时间的推移，这些想法可以发展成吸引人的项目，甚至是令人赞叹的摄影集。

想象一下将这些照片汇集到一起，每个集合都有自己独特的主题。考虑一下你希望在这些集合中包含哪些照片。然后，下次你遇到符合要求的机会时，你会迅速意识到并把这一瞬间拍摄下来。每张照片本身都是一件艺术品，但将它们组合在一起可以创造出更伟大的东西——一件艺术杰作。尝试调整你照片的顺序，观察从不同排列方式中产生的不同含义。

保持一致并不意味着将自己局限于单一类型的题材或仅专注于彩色或黑白摄影。在你的摄影过程中，可以探索各种不同的主题，并尝试不同的风格。然而，通过将这些一致的元素组合在一起，可以打造出完美协调的摄影项目。

5、持续练习

要提升你的街头摄影技巧，关键在于不断练习。经常练习对于保持敏锐的观察力和准确的手眼协调非常重要。每次按下快门，你的直觉会变得更加敏锐，你的能力也会提高。专注于这项技能，你的能力会不断增长。就像最有经验的摄影师一样，不断练习是磨炼技巧的途径。

随着你深入探索街头摄影的艺术，学会享受这个过程本身，不要等待灵感降临。相反，你应该从拿着相机走进这个世界的简单行为中找到快乐。把它看作是一种承诺，就像你对健身计划一样，要坚持下去。随着时间的推移，它会变成令人愉快的日常，你对摄影的热情也会更加强烈。

不要担心每次拍摄都要带回一组杰作。这种情况可能会发生，但如果你没有每次都获得成功，不要灰心，奇迹会出现的，但重要的是不要让挫折阻碍你的艺术创作过程。只需沉浸在探索世界的体验中，追求你对摄影的热爱。你越是拥抱这种心态，你的照片就会变得越出色。

6、在你居住的地方拍摄照片

每个街头摄影师都有自己喜欢的地方，在那里他们感到舒适并能够捕捉到令人惊叹的照片。然而，一直待在同样的地方会导致单调。现在是时候走出你的舒适区，发现新的、意想不到的地方，即使这些地方乍看之下可能不太适合街头摄影。挑战自己去发现隐藏的宝藏，并拍摄出令人印象深刻的照片。

首先，探索你自己的社区。我们经常忽视了每天身边的美丽和独特之处。仔细观察你家或公寓周围一公里范围内的街道和场景。你会对你能够捕捉到的东西感到惊讶。即使在看似普通的环境中，你也可以找到令人惊讶的瞬间和有趣的主题。所以，不要低估你所在地区的潜力。

记住：不要对任何事物视为理所当然。每一个细节都有可能成为引人入胜的照片。唯一需要的是你坚定不移的投入。

7、寻找情感和姿态

作为摄影师，我们的使命是通过作品传达思想和情感。你需要去探索如何实现这一点。在拍摄时，时刻留意那些引人入胜、能唤起感受的瞬间，努力创作能够激发感官的照片。

在拍摄人物时，捕捉到他们表达情感的瞬间非常关键。这可以通过他们的面部表情、动作或身体姿态来展现。有时候，你可能会遇到一个外貌有趣的人，但如果他们缺乏情感或姿态，照片就会失去影响力。另一方面，你也会遇到意外的人物，他们脸上自然的情感会改变整个画面。在拍摄人物时，专注于捕捉他们的情绪是至关重要的。

8、尝试区域对焦

区域对焦是一种强大的技巧，可以让你的街头摄影更上一层楼。当然，一开始可能会感到有些困难，可能会出错很多次，但相信我，这是值得努力的。一旦你掌握了区域对焦的技巧，它将成为你捕捉锐利照片的秘密武器。

这个技巧在熙熙攘攘的地方效果最好，但不要低估它在其他情况下的威力。我大约60%的时间使用的是区域对焦，剩下的时间依靠自动对焦。当你的主题不在移动，并且有足够的时间进行拍摄时，自动对焦可以确保完美对焦。但在大多数情况下，区域对焦应该是你的首选。

那么，区域对焦到底是什么，怎么做呢？

区域对焦是指相机对焦系统以某个区域(如画面左上角或右下角等)为焦点进行对焦，并且用户可以自定义对焦区域。这种方式适用于拍摄移动性较强的物体，比如人物、动物等。在区域对焦模式下，用户可以通过对焦点进行移动，以便快速对焦并捕捉到想要的物体。

你放弃了自动对焦，而是估算与被摄主体的距离。为了做到这一点，你需要一个带有测距仪的镜头或相机。将相机（或镜头）切换到手动对焦模式，并将焦点设置在相机与被摄主体之间的特定距离上。个人而言，我更喜欢设置在2.4到3米范围内，但在人群密集的地方，我会进行调整。一旦设置好距离，就弄清楚了相机与被摄主体的距离，然后就大功告成了！在该距离及其之外的任何物体都会清晰地呈现。

区域对焦最适合使用像f/16、f/11或f/8这样的较大光圈，搭配可靠的广角镜头，比如35mm。这种组合确保了照片的景深足够大（不要忘记提高ISO以保持足够快的快门速度）。由于景深较宽，焦点前后的区域都会相对清晰。当你对距离判断错误，或者当你有多个不同距离的拍摄对象想要保持相对清晰时，就派上了用场了。

我建议在阳光明媚的地方，使用广角镜头开始进行区域对焦。这样你可以使用f/11或f/16的光圈拍摄，使得照片的大部分区域都很清晰，你几乎不需要担心拍摄对象模糊。将焦点设置在大约2.4到3米的位置，并专注于你的拍摄对象而不是对焦。这会让你感受到无拘束的自由，而且不必过多关注对焦，从而节省了宝贵的时间，能够捕捉到眼前突然出现的瞬间！

现在，我们已经深入探讨了高阶街头摄影的知识，你准备好使用各种技巧来提升你的照片了吗？你应该学会如何追求情绪和姿态，寻找主题，甚至在历史的时间尺度上进行思考。同时，花些时间真正地练习文章所讨论的内容。努力学习区域对焦，在具有挑战性的环境中拍摄，并不断挑战自己，不断进步。